1956年导演阿伦•雷乃用摄影机带领观众重回奥斯维辛。当年纳粹集中营的旧址上已是一片祥和美丽的野外风光。然而时间倒回到1933年纳粹党掌权之时，整个城市被阴霾笼罩——大片修建起来的集中营房排列整齐，大量犹太人被抓进集中营开始接受非人的折磨和侮辱。这里对人种进行分级，在皮肤上纹上编号，在衣服上缝制等级的徽章。疾病，饥饿，劳役使集中营尸体遍地。1942年希莱姆到访，奉行“破坏”政策，集中营难民进入更加悲惨的境遇，被药品公司买下用作实验。1945年，集中营人数倍增后已不堪负荷，成堆的尸体被推土机推入大坑掩埋......

1957年，法国女演员来到日本广岛拍摄一部宣传和平的电影时，邂逅当地的建筑工程师，两人在短暂时间内忘记各自的有夫之妇、有妇之夫身份，产生忘我恋情。 然而因为广岛这块土地的特殊性，两人在激情相拥时，女演员脑海中总会闪现若干有关战争的残酷画面，建筑工程师也常令她回忆起她在战时于法国小城内韦尔与一名德国占领军的爱情。电影拍摄结束后，被纠缠的女演员感觉自己唯一能做的，是在有限的时间里，更加投入地把身体交于建筑工程师。

萝拉·蒙蒂斯是19世纪欧洲贵族的宠妓，在马戏团里兜售自己的艳史，这似乎是她为放纵付出的代价。这是奥菲尔的最后一部电影，影片以此作为框架，用闪回拼贴的方式表现箩拉巡回欧洲各国表演记忆，尤其她与巴伐利亚的路德维系国王以及作曲家李斯特之间的关系。

关于莫迪里阿尼的影片《蒙巴尔纳斯19号》,在这部法国导演雅克·贝克导演的影片中,钱拉·菲利浦演活了这位命运多蹇的天才。这部影片获得了激进的电影大师戈达尔的赏识。

1692年的塞勒姆。年轻的阿比盖尔被约翰·普洛克特诱骗并抛弃，为了报复，她指控约翰的妻子是女巫。恐惧和猜疑模糊了现实的界限，很快在塞勒姆发生了一系列悲惨的审判。 The Crucible的最早版本，比Daniel Day Lewis的版本早了四十年。

沙皇亚历山大二世邂逅年轻女学生卡佳，明知已生情愫却试图将她推开，终究难逃命运牵绊，她最终成为他的秘密情人。在卡佳的影响下，亚历山大着手制定自由主义宪法，然而这些改革既未取悦特权阶层，亦未消解革命派对专制制度的敌意，使君主陷于新旧势力夹击之中。

拉莫尔和高格纳斯分别替新教和天主教送信至卢浮宫，在旅店相遇，因各属敌对教派，于是展开决斗。但传令兵下达国王查理九世的命令，要求两个教派和平共处。两人停手。此时卢浮宫国王的妹妹玛戈与纳瓦尔王亨利的婚礼正在进行。但两个不同教派的人婚姻使得宫中议论纷纷。拉莫尔的信落到了查理九世的手里，原来太后已经预谋了一场对新教徒的屠杀。国王因此和太后发生争执。但大屠杀已经开始，全城一片腥风血雨。在一系列变故中，拉莫尔与玛戈相爱，并和高格纳斯成为好友。太后数次设计杀害亨利，都被玛戈识破，但毒计却误害了查理。查理死后，王后夺得权力，而拉莫尔和高格纳斯被送上了断头台。

一名希腊士兵领导了抵抗入侵波斯军队的战斗。

犹太王希律被罗马人俘虏后，向罗马求饶，他的部下亚伦被命令带着女人们进入沙漠。但当希律被释放回国后，有人告诉他，亚伦早已背叛了他

非洲某一黑人部落酋长把他部族里的一些黑人当作商品，与白人船长交换枪枝与酒。黑人武士塔曼果与其他黑人一起，在船上被戴上镣铐，倍受虐待。塔曼果忍无可忍，遂动员黑人同胞反抗。他亲手扼死了鞭打他们的白人。黑人奴隶们叫着“白人只能卖活人，不能卖死人”而起义了。白人船长无计可施，只能用炮把他们轰死，以承认失败而告终。

玛丽王后的电影在国内最有名的大概是索菲亚·科波拉拍的2006版，其次瑙玛·希拉主演的1938版也有一定名气，而让·德拉努瓦拍的这一版无论是国内还是国外都鲜有人知， 但这一版本有诸多优点，十分值得一看。首先，这一版本是法国人拍的，符合历史人物原本的身份背景，其次，这一版本总体来说要更为符合历史，本片中大量台词出自历史资料，十分还原，法国历史学家Evelyne Lever称赞本版本的玛丽王后的形象相较06和38版更为接近历史上真实的王后，另外，本片的摄影和服装都可圈可点，修复后的特艺彩画面配上实景拍摄的自然光非常惊艳，本片有诸多场景拍摄得十分不错，像是审判的场景与旧版画上画得相似度颇高，最后断头台的场景则拍摄得十分巧妙而感人。当然，本片也不乏一些缺点，比如玛丽与费森的爱情故事所占比例太重，省略了一些重要的历史人物和事件，以至于有人认为本片应该改名为“玛丽与费森”，同时，为了增加费森的存在感，编剧虚构了一些情节，让他出现在了他本不该出现的场合，另外，尽管米歇尔·摩根在影片后半段演得非常传神，与角色十分契合，但出演本片时摩根已经三十多岁，而影片开头玛丽只有十五岁，摩根与之相比显得太老了，但无论如何，本片仍是一部十分不错的玛丽王后传记。