拉西姆·法瑞尔，80岁的钢琴家鲁本·冈萨雷斯以及被誉为“古巴的艾迪斯·皮亚夫(Edith Piaf)”的奥马拉·佩多昂多，天赋的音乐细胞，让他们终于有机会离开故土，摆脱束缚，跨越政治的藩篱，踏入与古巴交恶长达40年的美国，破例获邀进入美国的音乐圣坛卡内基音乐厅进行演奏。来到纽约富丽堂皇的卡内基音乐厅，《乐士浮生录》真实记录了他们的这段音乐和精神之旅。 文德斯合作多年的音乐伙伴莱·库德在一次古巴旅游中发现了一个在古巴当地享誉多年的乐团其背后许多感人的生长故事。遂说服文德斯在1998年带着一大队人马前往古巴哈瓦那 ，以镜头拍摄这乐团中老艺人的身影与音乐生命，以写实、记录的方式拍下了这部感人的纪录片，他们的纯真、可爱，都被文德斯一一生动地捕捉。 这部得到奥斯卡最佳纪录片提名的影片是文德斯城市笔记的音乐篇，他来到音乐之都古巴的哈瓦那，探访由年迈乐手组成的古巴风情乐队，让观众随同他的数码摄像机一同游走于充满拉丁风情的哈瓦那建筑和风土人情之间。当然悦耳奔放的古巴音乐是这次寻访的重点，整部纪录片则围绕着乐队的排练、生活以及奔赴纽约的现场演出，如实地展示了拉丁音乐的迷人风情和古巴音乐人的独特魅力。

赫尔佐格与1992年与科威特拍摄的第一次海湾战争后的纪录电影。描述了撤退的伊拉克军队点燃油田所带来的生态灾难，与常见的纪录片不同的是此片并没有竖立鲜明的主观的主观立场并未以访谈作为电影的切入点，带给观众的仅仅是美丽的画面和音乐。

本片是德国新电影运动的代表人物、著名导演赫佐格为纪念他那位举世闻名、而又充满争议的老友克劳斯·金斯基所拍摄的纪录片。在本片中，观众可以随着赫佐格重返昔日两人合作过的电影场景，采访相关人士，也有当年留下的许多珍贵的镜头。

赫尔佐格关于中非暴君博卡萨一世的纪录片。

文德斯1995年的纪录片，其实是他在慕尼黑电影学校教学期间鼓励学生们一起跟他玩的纪录片。纪录片献给了德国电影先驱

赫尔佐格关于秘鲁雨林空难唯一幸存者，生物学家朱利安·克普克的纪录片。赫尔佐格本人当时也曾差点登上同一架飞机。

赫尔佐格这次将目光对准印度王室，一个富丽堂皇的家族，一些不为人知的风俗习惯，很多奇奇怪怪的装束和表演，在外人看来不免哑然失笑、不可思议，但赫尔佐格最伟大的地方就在于他永远客观冷静、充满人道主义的眼光，他用他不偏不颇的镜头语言，向世人传达着，在这个多元化的世界上，永远存在着坚定的立场、自得其乐的感怀、忠诚的信仰，你可以不认同，但你不能否认他们的存在，你必须尊敬他们，因为世间万物，和你呼吸的每口空气一样生动新鲜，他们和你 一样在某一角落倔强生长并茂盛灿烂。

这部影片旨在为德国电视台的歌剧系列广播节目作引介。它生动展现了拜罗伊特年度歌剧节筹备过程中，幕后各方力量的运筹帷幄。

卡洛·杰苏阿尔多：这位16世纪意大利著名作曲家兼谋杀犯的作品、传奇与罪行。

电影《来自深处的钟声》是一部有关俄罗斯西伯利亚宗教的纪录片，电影前半部分通过一位耶稣装扮的人和心理治疗师的布道表现对神和信仰的选择，后半部分讲到了陷落的科特兹城(the lost city of Kitezh)，讲的是蒙古人的军队攻来时市民祈求上帝的庇护，上帝听到他们的祈祷后，把城市置入湖中，但人们相信城市依然存在，听见来自湖底深处的钟声。而这里，逐渐这也成为了俄罗斯精神的存在。