音魂掠影

这部纪录片将呈现迈克尔最亲密朋友和家人口中的故事，铺开公开和私人的回忆，并将首度公开部分前所未见的家庭照片和演出视频。这部电影也将关注迈克尔人生中最困难的时期，包括因为娈童案而被捕和接受审判，以及2005年的审判是怎样影响了他和家人的生活。这部由迈克尔的挚友执导的影片，得到了杰克逊家族的认可，首度披露了众多珍贵私藏影像，从“杰克逊五兄弟”时代，到不断受丑闻困扰的流行巨星，迈克尔到底是神还是人......

在聚光灯下多年之后，赛琳娜·戈麦斯获得了难以想象的明星地位。但就在她到达一个新的高峰时，一个意外的转折把她拉进了黑暗。这部独特的、亲密的纪录片跨越了她六年的旅程，展现了她新的光芒。

从1960年代纽约地下文化那浮华、低俗与狂热创造力交织的混沌之渊中崛起，“地下丝绒”乐队以其实验性与艺术破坏性摇滚的融合——既粗粝又崇高——重新定义了音乐。托德·海因斯在这部万花筒般的纪录片中，鲜活地唤醒了那个炽热的世界：两位灵魂人物卢·里德与约翰·凯尔的创作原点、安迪·沃霍尔传奇的“工厂”，以及推动乐队最终亦将其吞噬的流行与前卫艺术之间的爆裂张力。未曾面世的演出片段、访谈、稀有录音，以及当年实验电影场景中令人震撼的影像传递，共同交织成一场声音与画面的迷醉漩涡。这部影片之于传统音乐纪录片，正如地下丝绒乐队之于摇滚乐：一场彻底的革命。[标准收藏]

1975年的美国，既沉浸于建国二百周年将至的自我神话式盛典，又深陷持续的社会政治动荡。鲍勃·迪伦与一群行吟歌手——包括琼·贝兹、艾伦·金斯堡、琼尼·米歇尔等杰出人物——踏上了一场如今已成传奇的巡演“滚雷巡演”。这场自由随性的综艺秀，一半是流动的反文化狂欢，一半是精神朝圣。导演马丁·斯科塞斯以魔术师般的手法，将幕后档案影像、访谈与叙事诡计交织成这部定义时代精神的文化记录——它既是一场音乐会“纪录片”，亦是对记忆、时间、真相与幻象的一次游移而奇崛的探究。一切的核心是富有魅力的迪伦，这位神秘莫测的哲人诗人，以触电般的信念为那个焦虑国度的灵魂而歌唱。

加拿大2007年9月7日（多伦多电影节）

Featuring never before seen footage uncovered from the archives and interviews with Paul McCartney, Tommy Lee and others, God Bless Ozzy Osbourne is the first documentary to take viewers inside the complex mind of rock's great icon.

This film is released as part of the ongoing 50th anniversary celebration of the Rolling Stones. It tells the story of the Stones' unparalleled journey from blues obsessed teens in the early 60s to their undisputed status as rock royalty. All of the Stones have been newly interviewed and their words form the narrative arc that links together archive footage of performances, news coverage, and interviews, much of it previously unseen. Taking its title from a lyric in "Jumpin' Jack Flash," this film gives the viewer an intimate insight into exactly what it's like to be part of the Rolling Stones as they overcome denunciation, drugs, dissensions, and death to become the definitive survivors. Over a year in the making and produced with the full cooperation and involvement of the Stones, this film is and will remain the definitive story of the world's greatest rock 'n' roll band

这不仅仅是一部史上最伟大的音乐会电影，本片更是一次对美国摇滚乐黄金时代既狂热又深怀悼意的总结。1976年感恩节，马丁·斯科塞斯受邀记录传奇乐队“乐队”在旧金山冬季宫舞厅的告别演出，由此构思出一种全新的音乐纪录片形式。他集结了七位摄影师（由摄影指导迈克尔·查普曼领衔，还包括著名电影摄影师维尔莫斯·日格蒙德与拉兹洛·科瓦奇），并邀请美术指导鲍里斯·莱文设计极具戏剧张力的舞台布景，斯科塞斯打造出一场宏大而沉浸的体验，将观众带上舞台，引入音乐的内核之中。那些由“乐队”与一众定义时代的艺术家——包括鲍勃·迪伦、琼尼·米歇尔、范·莫里森、斯泰普尔合唱团、马迪·沃特斯及尼尔·杨——所演绎的音乐，至今依然回响，宛如对摇滚乐超越性可能的一种近乎信仰的宣示。